Антикварные ковры, эксклюзивные ковры, купить у нас!
  • 49 800

    Антикварная Шотландская шаль «Пейсли» середина XIX века

    Шаль «Пейсли», Шотландия, середина 19 века, шерсть, ручное ткачество.

    Размеры 3,26мх1,50м

    Шаль «Пейсли» представляет собой продукцию в восточном ключе, которая называется многими другими «именами», в которых упоминается огурец, иногда кипарис. «Индийский огурец» в ходе британской колонизации Индии был позаимствован военнослужащими, убедившимися лично в мастерстве азиатских ткачей. Но вскоре такие шали начинают носить уже не Томми Аткинсы, а представители самых аристократических семейств Европы. Ничего удивительного: тонкий и изумительный рисунок очень впечатляет.

    Вскоре шотландские специалисты начали производить внешне похожие шали, но при этом существенно более дешевые. Впервые такие изделия начали делать в местечке Пейсли, по которому их и стали называть. Новый виток популярности в первой половине 19 века сделал незнакомый прежде почти никому шотландский городок одним из ведущих центров текстильной отрасли в Европе.

    Шали стали еще более востребованы, когда появились кринолины; ведь с широкой юбкой прочие существовавшие тогда типы верхней одежды не сочетались ничуть. Пейсли перекрывала основную часть платья, и только накидки составляли ей конкуренцию. Как только кринолины перестали использоваться, шаль Пейсли тоже ушла из оборота постепенно. Но антикварные экземпляры пережили минувшие времена, они продолжают радовать настоящих любителей старинного антуража и декоративного текстиля.

  • 54 900

    Антикварный Азербайджанский Ковер ручной работы «Карс» (Анатолийский щит)

    Антикварный кавказский ковер ручной работы

    Размеры 1,67м на 2,64м

    Ковры «казах» отличаются насыщенной колористической гаммой, поскольку используются в основном натуральные красители. Широко распространены ярко-красные расцветки, получаемые из марены — ими окрашен, как правило, фон. Он бывает также синим или цвета слоновой кости. В целом хроматическая палитра ковров «казах» исключительно богата: синий, зеленый, желтый, голубой, бежевый, черный и коричневый.

    До нашего времени сохранились ковровые изделия Кавказа XV—XVII и более поздних веков. Их исполнение свидетельствует о том, что этот период не является начальной стадией коврового искусства на Кавказе: только в течение ряда веков могли сложиться столь высокие художественные достижения и производственные навыки.

    Страны Кавказа состояли из мелких феодальных княжеств, население которых страдало не только от эксплуатации местных феодалов, но и от захватнической политики окружающих государств. Еще при Петре I влияние русского царизма распространилось на Дагестан, а страны Восточного Закавказья находились в зависимости от Ирана, который покровительствовал эксплуататорской политике местных князей.

    По мирному договору 1723 года с Ираном Россия получила побережье Каспийского моря, приостановив агрессию со стороны Ирана и Турции по отношению к Армении и Грузии. Петр старался развить внешнюю и внутреннюю торговлю и заключил торговый договор с Ираном. Оживилась и расширилась торговля c Средней Азией. Население Кавказа вовлекалось, таким образом, в торговые отношения с соседями.

    Среди населения Кавказа были широко распространены кустарные промыслы, особенно ковроделие. Несмотря на политическую зависимость от соседних стран, ковроделие Кавказа сохранило свою самобытность, и ковры Дагестана и Закавказских стран имеют свой ясно выраженный характер.

    При феодальной эксплуатации лучшие ковры отбирались феодалами для «двора» и иногда делались по особым заказам. Но и такие «придворные» ковры на Кавказе были изделиями народного творчества, так как они не выделывались по рисункам записных художников, как это происходило в придворном ковроделии Ирана, а создавались мастерами на основе народной традиции.

    Основой композиции кавказских ковров всегда были образы цветущей природы, иногда при очень значительной стилизации растительных форм. До сих пор сохранились рассказы о том, что в давние времена мастерицы выходили с ковровыми станками на цветущий луг, чтобы составлять рисунки непосредственно по живым образам растительной природы.

    В старинных коврах четко выражена общая композиционная идея, ясно трактованная в крупных стилизованных цветочных и растительных орнаментальных мотивах, с подчинением мелких деталей основному художественному заданию. В XVIII веке очень распространен был тонкий ажурный рисунок из мелких цветочных и орнаментальных мотивов, образующих сплошную сеть из стилизованных форм растительности.

    Упадок коврового дела на Кавказе начинает сказываться с середины XIX века и в полной мере проявляется к концу XIX— началу XX века (при массовой работе на внутренний и иностранный рынки). Введение анилиновых красителей, начиная с 1870-х годов, губительно влияло на технические и художественные качества ковров.

    В ковровом рисунке этого времени наблюдаются упрощенческие тенденции, растительные рисунки приобретают сухой, далекий от исходных образов геометрический характер, композиция состоит из крупных геометрических схем в виде прямоугольников и ромбов, при заполнении их мелкими формами.

     

    Крупные орнаментальные мотивы до того схематизованы и геометризованы, что их первоначальное значение трудно уяснить, а живая связь между ними утрачивается в композиционном построении. Очень часто мелкий орнамент органически мало связан с крупными формами рисунка и служит только для механического заполнения свободных пространств фона.

    В советский период, в связи с общим подъемом культуры, начинается работа над усовершенствованием технического и художественного качества коврового дела. Проводятся мероприятия по устранению анилиновых красок и замене их прочными растительными. Ведется работа над развитием реалистических ковровых рисунков.

    Особенно замечательны достижения грузинского советского ковроделия по созданию новых ковровых композиций на основе изучения культурного наследия страны в области архитектурной декорации и книжных украшений.

    Ковры Советской Грузии представляют собою прекрасные произведения народного творчества. Среди них есть и ковры советской тематики.

    Среди старинных ковровых изделий Кавказа существует ряд разновидностей, различающихся между собою по тематике и колориту и вместе с тем сохраняющих общие черты, свойственные местным творческим традициям.

    На рис. 36 изображен ковер, относящийся к XVII веку. На темносинем фоне среднего поля ритмично расположены крупные стилизованные цветочные формы, частью в виде розеток. Они связаны между собою растительной сетью с цветами (носящими условное название «родосских лилий»); иногда они более светлого, иногда более темного тона, с массивными стеблями. Среди мелкого рисунка, окружающего основные фигуры композиции, есть и небольшие цветы, условно изображенные фигуры птиц. По краю среднего поля идет мелкий ажурный рисунок мотива «плод миндаля». Он дает постепенный переход к коймам, среди которых— два бордюра из цветов гвоздики, очень типичных для азербайджанской орнаментики.

     

  • 33 899

    Антикварный кавказский безворсовый ковер «Зили»

    Высококачественный старинный «Килим»  1890 — 1900 гг

    Размеры 3,0 на 1,2м 

  • 29 900

    Антикварный кавказский ковер «Казак»

    Размеры: 1,67*1,22 м

    Шикарный антикварный ковер в великолепном состоянии

    Ковер был соткан на Экспорт в государственной мастерской  созданной во времена НЭП.

    Ковер был куплен во Франкфурте на аукционе

  • 49 900

    Антикварный Ковер «Карс» (Анатолийский щит)

    Размеры: 2,00м на 1,40м

     

    Иконография:

    в иконографии ковров «казах» соединены элементы из нескольких различных схем, а рисунок с течением времени претерпел значительные изменения. Композиционная схема в основном среднеазиатская, так же, как и рисунок, который отличают строгая геометрия и стилизация. В целом иконография испытала влияние сельджукской, а также анатолийской традиций. В мотивах встречаются основном поле, которое обычно ярко-красного цвета свастики, белые многоугольники, напоминающие по форме зубчатый крест (считается, что это эволюция изображения дракона). Рисунки пересекаются зелеными диагональными полосами, которые, в свою очередь, также имеют зубчатую форму, что, возможно, является модификацией решетчатой композиции, характерной для ковров с драконами. Бордюр чаще всего имеет светлый фон, по которому идут ромбы и прямоугольники зубчатой формы. В целом композиции отличаются гармоничным колоритом и подчеркнутым динамизмом.

    Дополнительно:

    Для ковров «казах» сделанных в регионе Борчалу (сейчас это Грузия, населенная этническими Азербайджанцами) характерны широкий бордюр, очень яркие живые краски. По бордюру идет узор с изображением половинчатых побегов лозы с крючкообразными очертаниями. Среди полос бордюра выделяется белая, которая придает большую живость другим расцветкам. Аналогичный прием можно найти в туркменских коврах народностей «Эрсари» и «Йомут», что является еще одним свидетельством того, что на территории Кавказа мы имеем дело с переплетением самых разных культурных традиций. Мотивы центрального поля не имеют особенно яркого развития, как правило, в центре расположена узкая прямоугольная фигура с изображением побегов лозы.

    В коврах «казах» из Лори-Памбак используется традиционная композиция с центральным медальоном крючкообразного очертания, как правило, зеленого цвета. В центре помещены крестообразные рисунки, восходящие к старинным стилизованным изображениям солнца. В последних композициях медальон может быть не один: изображение медальона может повторяться в средней части поля, а узор располагается вертикально в форме колонн. В бордюре чередуются звезды и трезубцы.

  • 29 900

    Антикварный ковер армянский «Ачма Юмма» (Геташен) конец XIXв — «сейчас на реставрации»

    Редкий экземпляр из Нагорного Карабаха.

    Размеры полотна ковра: длинна — 3,40 метра, ширина — 1,00 метр

    Ковер был соткан на переломе эпох. Смесь натуральных и синтетических красителей еще не научились закреплять.

    Ключевые характеристики:
    Характеристики вязки: сто узлов на один кв. дюйм (такая плотность вязки, среди экспертов по ковроткачеству считается очень высокой);

    Нити спрядены кустарным методом, без применения машин;
    Состояние хорошее для ковра этого возраста

    По легенде этот ковер принадлежал  Режиссеру Параджанову. Подтвердить или опровергнуть эту информацию я не могу.

     

  • 90 000

    Антикварный Ковер Йети «Хотан» Или «Ярканд» (Синьцзян-Уйгурский Автономный Район или Тибет)

    Размеры: 2,7 М На 1,5 М

    Да, это действительно доказательство существования снежного человека (йети).

  • 78 900

    Антикварный персидский ковер «Бахтияр Шаламзар»

    Ковёр «Бахтияр» обладает эффектом «абраш» — красивая разница в оттенках одного и того же тона в ковре.

    Длина 1,98м, ширина 1,45м

  • 55 000

    Винтажный кавказский безворсовый ковер «Сумах Голлу — Чичи» (№2)

    Размеры : 2,03м на 4,00м

    Сумах — тканые ковры с различной лицевой и изнаночной стороной. Этим они отличаются от килим, одинаковых с обеих сторон. На изнанке изделий свободно висят разноцветные челночные нити, не входящие в узоры на лице. Они охватывают основные, при перемене цвета в ряду кончики остаются снаружи. Поскольку на изнаночной стороне больше материала, ковры сумах отличаются высокой плотностью и стойкостью к износу.

    Название «сумах» используют жители многих частей персидского Луристана. Авторитетный ученый Парвиз Танаволи возводит данный термин к местному названию кустарника, растущего на Востоке. В Персии и Турции из него добывали оранжевый краситель, похожий на охру по цветовым характеристикам. Ржавый оттенок с течением времени превращается в красноватый. Эту краску часто применяли в коврах сумах, и название стало одинаковым.

    В Иране аналогичные изделия называли «сюзаннэ». Народность шахсаван именовала данную технику плетения «каикко», что в переводе значит «лодка». Старинные ковры сумах делали полностью из шерсти. Позже отдельные курдские племена, живущие в окрестностях Биджара, делали прекрасные вещи из шелковых нитей. Технику сумах использовали многие народности, в том числе курды, кашкай, шахсаван. В древнем быту с ее помощью изготавливали различные изделия домашнего обихода, также стены шатров с изменяющимися до бесконечности узорами. Характер изображений зависел от семейных и племенных традиций, также от фантазии мастера.

    Декоративные мотивы

    В отличие от техники килим, в коврах сумах возможны гораздо большие вариации декоративного орнамента, с использованием натуралистических и менее стилизованных изображений. В сфере иконографии выделяются своей оригинальностью кавказские ковры XIX века. В некоторых отношениях художественные мотивы сумах заимствованы из орнамента узелковых ковров того же региона.

    Встречаются изделия с изображениями драконов, хотя в них отсутствует характерная для ворсовых ковров решетчатая структура, и в целом потерян первоначальный реализм декора. Часто встречаются композиции с центральным медальоном, особенно характерные для ковров такого типа, где используется ромбовидный орнамент. Аккуратный декор расположен горизонтальными рядами, в центре находится восьмиугольник внутри крестообразной фигуры.

    Существуют сумах с медальоном в виде звезды, с воспроизведением композиционной схемы «казах фахралу». Обычно вдоль центрального стержня идут по меньшей мере три звездчатых медальона с прямыми очертаниями, внутри помещен еще ряд узоров, создающих почти калейдоскопическое впечатление. В центре расположен восьмиугольник, напоминающий мемлинг-гёль, внутри него находится еще одна восьмиконечная звезда. Остальное пространство богато украшено миниатюрным орнаментом из розеток.

    В некоторых медальонах с очертаниями, описанными выше, самая внутренняя 8-конечная звезда вдобавок украшена узором из четырех стрел, образующих крест, также можно увидеть когти и голову двуглавого орла. Не следует искать сходство с российскими и европейскими символами. Символика восходит к древнейшим местным традициям.

    Поле обычно украшают мелкими S-образными фигурами, маленькими розетками или шестиконечными звездочками, в свою очередь, помещенными в 8-угольники. Для ковров сумах с медальонами характерен богатый декор, впечатляющая колористическая гамма. Кроме уже упомянутых декораций, встречаются миниатюрные фигуры птиц, мемлинг-гёль, крючкообразные фигуры, боте, маленькие цветы в стиле «шах аббас», геометрический шахматный орнамент и зубчатые листья. В сумах такого типа по бордюру обычно нанесен узор герати, похожий на аналогичный с ворсовых кавказских ковров.

    На многих изделиях встречаются изображения заглавной латинской буквы «S», символизирующей дракона или змею. Подобные ковры на Кавказе также называют «силех». Некоторые народности, например шахсаван, делают такие вещи из мелких квадратных кусочков, сшитых воедино. Декор с изображением буквы «S» распределяют по всему полю в виде рядов, состоящих из медальончиков. Для большей выразительности детали узора размещают на отдалении друг от друга, и выделяют контрастными расцветками. Очертания декораций часто имеют зубчатую форму.

    Наконец, существуют ковры сумах, где узкое поле обрамлено широкими полосами бордюра, и украшено изящными рисунками. Изображают павлинов с распущенными хвостами, боте, сасанидские символы. Женщины, делавшие подобные ковры, называли их «веренех», тогда как ученые именуют данный вид ковров «зили», или «зилу».

    На коврах сумах встречаются также другие символы и орнаменты, характерные для культуры народов, населяющих Иран. Это зубчатые листочки, обратная свастика, 8- и 16-конечные звезды, частичные и символические изображения птиц, стрелы.

    Техники изготовления

    На Востоке работали в технике сумах преимущественно женщины. На протяжении многих веков мастерство передавалось по наследству, или опытные мастерицы обучали учениц. Восточные ткачихи изобретали многочисленные приемы, улучшавшие декор, повышавшие прочность изделий, или удобные для скорейшего завершения работы.

    Перечислить все методики невозможно, но самые распространенные стоит упомянуть. В кавказском регионе чаще всего используют простое обвитие челночных нитей вокруг основы. На изнанке при этом свободно свисают уточные нити разных цветов, не использованные в лицевом рисунке. Обвивают одну, две или более основных нитей. На лице получается диагональный рисунок, с изнаночной стороны проходят нити пропущенных в узоре расцветок. Иногда для придания изделию большей плотности между наклонными диагональными стежками пропускают арматурную челночную нить такой же окраски. Этот прием больше всего распространен в варианте с названием «рыбий скелет». Ткачихи обвивают основу так, что челночная нить всегда наклонена под соответствующим углом, и рисунок похож на кости рыбы.

    Техника «сумах по изнанке», или «египетское плетение» характеризуется обвиванием основы уточными нитями с обратной стороны. В итоге на лице получают четкий рельефный узор. В отличие от предыдущих способов, на изнанке не образуется диагональный рисунок.

    Края ковров сумах обвивают челночной нитью, захватывающей несколько основных. Изголовья часто делают с применением техники «килим бафт».

    В современной иранской продукции наиболее распространена художественная композиция со стилизованным медальоном, или двойной нишей на поле, заполненном растительным и геометрическим орнаментом.

     

  • 59 800

    Карабахский Килим «Боту»

    Килим

    Размеры: 1,62м * 2,65м

    (цена договорная)

    В последние десятилетия на Западе стали ценить ковры, изготовленные по технологии килим. То есть, тканые, а не узелковые (ворсовые). Не удивительно, что признание и распространение таких ковров запоздало в западных странах. Причина запоздания заключается в том, что раньше жители Турции, Ирана и Кавказа использовали ковровую технику килим только для изготовления домашних или племенных изделий. Ковры не поступали в продажу, тем более за границу.
    Теперь ситуация изменилась. Мастера постепенно переходят к другому образу жизни. Выходят из родоплеменной изоляции, расширяют прежде изолированный круг интересов. На их изделия появился зарубежный спрос, который рождает предложение. Ткачи понемногу наращивают изготовление ковров типа килим на продажу, в том числе на экспорт. Самый стойкий спрос на подобные вещи наблюдается в Европе и Америке. Также граждане этих частей света в состоянии платить наибольшие деньги за ценные художественные изделия.
    Тканые ковры выглядят не так изысканно и роскошно, по сравнению с традиционными ворсовыми. Но представляют огромный интерес, как произведения искусства. Их ценят культурологи, дизайнеры, и просто любители прекрасного. Практичные ковры килим прочно заняли свое место в дизайнерском интерьере, посвященном Востоку. Используются для декорации загородных коттеджей, в качестве ковриков для ванных, кухонь и детских комнат.

  • 35 000

    Ковер «Индо — Салор»

    Шикарный антикварный ковер конца XIX века 

    натуральные красители

    Размеры: 2,20 м на 1,38

    (Торг Уместен)

  • 65 000

    Ковер Килим зейва (датирован 1940 и 1958 гг)

    Размер: 3,04 m * 1.58 m
    Старинный безворсовый ковер в котором сохранился настоящий кавказский дух.

  • 99 000

    Персидский ковер «Кашкай» II половины XIX века

    Ковёр куплен в Иране в ходе исследовательской экспедиции. Предположительно этот ковёр был соткан иранскими ткачихами племени «Кашкай».

    Длина 2,80м Ширина 1,73м

    (цена договорная).

  • 40 000

    Сербский (Балканский) Безворсовый Ковер килим ручной работы «Пирот»

     

    В различных районах Балкан народные ковры имеют местные особенности рисунка и колорита, но исключительным разнообразием и художественным качеством отличаются ковры Ольтании.

    Радостный, жизнеутверждающий колорит их реалистическо­го рисунка из светлых соломенно-желтых, палевых, зеленоватых, голубоватых тонов прекрасно звучит на более темном фоне.

    В среднем поле ковра свободный рисунок из растительных мотивов — цветов, листьев, колосьев в самых разнообразных сочетаниях, причем ни в среднем поле, ни в коймах нет точных повторений тех же форм. При явной асимметрии рисунка всего ковра здесь прекрасно сохранено композиционное равновесие.

    Этим совершенно опровергается неправильное мнение, что народному творчеству свойственны композиционная симметрия и механическое трафаретное повторение мотивов, что наблюдается в периоды явного упадка.

    В ковре рисунок тоже асимметричен и строится несколько иначе при тематической близости орнаментальных форм. Богатство творческой фантазии дает возможность бесконечно варьировать изображения цветов, листьев, колосьев в среднем поле и коймах, создавая в каждом ковре новые узоры.

    Румынский ковер на представляет собой чередование широких полос растительного рисунка с повторением одинаковых мотивов. Здесь прекрасно проявляется творческая изобретательность мастериц, трактующих ту же орнаментальную форму с удивительным разнообразием.

    Это же драгоценное качество народного творчества мы наблюдаем и во многих других примерах народного искусства.

  • 149 900

    Шикарный антикварный ковер «Салор»

    Шикарный антикварный ковер конца XIX века 

    натуральные красители

    Размеры: 2,20 м на 1,38

    (Торг Уместен)